唐代的雕塑是中国雕塑史的最高峰 ， 仍分为陵墓石雕和佛教石雕两大类。
唐代佛教雕塑 ， 仍以石窟造像为主 ， 此外还保存下来少数平原佛寺彩塑和小型佛像。 唐代造像以奉先寺造像为代表 ， 雄伟壮观 ， 丰满圆润 ， 有力地体现了大唐风格的特征 ， 又以敦煌彩塑为主体和精华 ， 数量之多 ， 内容相当丰富 ， 艺术水平达到很高的程度 ， 是历代造像所无法比拟的 。 唐代的造像已经成为独立的圆雕 ， 多为群像 ， 中间坐佛 ， 两旁弟子菩萨 。 天王 、 力士遥相呼应。 造像与真人几乎同大 ， 令人感到自己亲自与佛交流 ， 亲切近人 。
故宫主殿的台基、阶梯栏杆、走道、中庭、石桥，皆为各种石雕艺术形式有机组合。这些石雕是乾隆二十五年下令凿去原有的明代纹饰后重新雕刻而成的。不过，从现有的石栏杆边饰花纹，我们仍可看出明清故宫石雕还是承袭了宋元以来的装饰纹样和技法。 综观明清的皇宫园林，其建筑石刻运用的广泛，可说是到了无以复加的程度。它们雄辩地反映了一个事实，那就是世界上最优秀最伟大的建筑都离不开石雕装饰构件。在清代的皇家园林中，圆明园是被称为“万园之园”的伟大园林，令人痛心的是它于1860年被焚毁于八国侵略联军之手。如今我们从园中废墟残存的石雕建筑遗迹，仍可窥视到这座绝冠古今的园林建筑艺术的一些风貌。
1、 浮雕。即在石料表面雕刻有立体感的图像，是半立体型的雕刻品。因图像浮凸于石面而称浮雕。根据石面脱石深浅程度的不同,又分为浅浮雕及高浮雕。浅浮雕是单层次雕像，内容比较单一，没有镂空透该。高浮雕是多层次造像，内容都较繁复，多采取透雕手法镂空，更能引人入胜。浮雕多用于建筑物的墙壁装饰，还有寺庙的龙柱、抱鼓等。北京故宫的御道就是浮雕。
2、 圆雕。是单体存在的立体拟造型艺术品，石料每个面都要求进行加工，工艺以镂空技法和精细剁斧见长。此类雕件种类很多，多数以单一石块雕塑，也有由多块石料组合而成的，此类雕体发展了多促微型产品，有的小似果核，有的薄如蝉翼，更是巧夺天工，被称为"微雕"。此类产品已完全脱离建筑实用而成为纯工艺品，由于小巧而更便于携带，为纪念性珍品，发展前景甚佳。
历史发展编辑
在汉族传统建筑中栏杆的材料有多种，以木、石最常用。早期出现为木栏杆，石栏杆出现于隋唐时期，起初多仿木结构。至宋代，石栏杆已很普遍。
组成搭配编辑
石雕栏杆的主要组成部分：柱头、立柱、栏板、报鼓、地铺石。石雕栏杆也可以和其它材料搭配，如立柱和铁索。
材料种类编辑
石雕栏杆各种石材、石料都可制作，有线雕型栏杆、浮雕型栏杆、几何型栏杆、立体雕塑型栏杆。常见的石雕栏杆有青石石雕栏杆、花岗岩石雕栏杆、汉白玉石雕栏杆。
设计要求编辑
石雕 栏杆的规格大致上是以下几种数据:
柱子:8*8*68 10*10*100 12*12*110 14*14*135 15*15*150 18*18*165 20*20*165 22*22*165
25*25*160 26*26*160 28*28*165 30*30*165一般数据都是以双数为柱子的小边长,高度
4、 影雕。在早年的"针黑白"工艺基础上发展起来的新工艺品。最早的作品是60年代未由惠安 艺人创作的，因作品都以照片依据，故称"影雕"。这种雕件以玉晶湖青石切锯成平板作为材料，先把表面磨光，利用其经琢凿能显示白点的特性，以尖细的工具琢出大小、深浅、疏密不同的微点，仅分黑白的不同层次，使图像显示出来，不但细腻逼真，而且独具神韵，是石雕向纯艺术化的发展，为石雕工艺生产开辟了新的道路。
5、镂雕。镂雕是一种雕塑形式，也称镂空雕，即把石材中没有表现物像的部分掏空，把能表现物像的部分留下来。镂雕是圆雕中发展出来的技法，它是表现物像立体空间层次的寿山石雕刻技法。是从传统中国石雕工艺中发展而来的。古代石匠常常雕刻口含石滚珠的龙。龙珠剥离于原石材，比龙口要大，在龙嘴中滚动而不滑出。这种在龙钮石章中活动的“珠”就是最简单的镂空雕。
6、透雕。在浮雕作品中，保留凸出的物像部分，而将背面部分进行局部镂空，就称为透雕。透雕与镂雕、链雕的异同表现为，三者都有穿透性，但透雕的背面多以插屏的形式来表现，有单面透雕和双面透雕之分。单面透雕只刻正面，双面透雕则将正、背两面的物像都刻出来。不管单面透雕还是双面透雕，都与镂雕、链雕有着本质的区别，那就是镂雕和链雕都是360度的全方面雕刻，而不是正面或正反两面。因此，镂雕和链雕属于圆雕技法，而透雕则是浮雕技法的延伸。
